مریل استریپ بهترین فیلم ندارد، هر فیلم او، یک شاهکار هنری است.
مریل استریپ (Meryl Streep) یکی از مشهورترین و تحسینشدهترین بازیگران تاریخ سینما است. او متولد ۲۲ ژوئن ۱۹۴۹ در نیوجرسی، ایالات متحده آمریکاست و به خاطر توانایی بینظیرش در ایفای نقشهای متنوع و تسلط فوقالعاده بر لهجهها و زبان بدن شناخته میشود.این بازیگر در تعداد زیادی فیلم سینمایی ایفا نقش کرده است. در این به مقاله به بررسی بهترین فیلم های مریل استریپ خواهیم پرداخت.
زندگی حرفهای و هنری مریل استریپ
🔹 آغاز کار مریل استریپ:
مریل استریپ فعالیت هنریاش را از تئاتر آغاز کرد. او در دهه ۱۹۷۰ در نمایشهای برادوی به ایفای نقش پرداخت و خیلی زود مورد توجه کارگردانان سینما قرار گرفت. نخستین حضور سینماییاش در فیلم Julia (1977) بود.
🔹 صعود به شهرت:
نقشآفرینی در فیلم “Kramer vs. Kramer” ۱۹۷۹در کنار داستین هافمن، او را به شهرت رساند و اولین اسکارش را برای بهترین بازیگر نقش مکمل زن به ارمغان آورد. سپس با فیلم “Sophie’s Choice” (1982) نقش زنی لهستانی بازمانده از اردوگاه آشویتس را بازی کرد که بهشدت مورد تحسین قرار گرفت و دومین جایزه اسکارش را دریافت کرد.
🔹 تنوع نقشها:
یکی از ویژگیهای مهم مریل استریپ، انعطافپذیری بینظیرش در انتخاب نقشهاست. او در نقشهای درام، کمدی، موزیکال و حتی فیلمهای خانوادگی درخشیده است. مثلاً:
کمدی:
- The Devil Wears Prada – نقش میراندا پریستلی، سردبیر سختگیر مجله مد
موزیکال:
- Mamma Mia! – خوانندگی و بازی در نقش مادر سرزنده و آزاد
درام تاریخی:
- The Iron Lady – نقش مارگارت تاچر، نخستوزیر سابق بریتانیا
🔹 لهجهها و مهارت زبانی:
مریل استریپ بهخاطر دقت فوقالعادهای که در تقلید لهجهها دارد، معروف است. مثلاً لهجه لهستانی در Sophie’s Choice، لهجه بریتانیایی در The Iron Lady و حتی لهجه جنوبی آمریکا در Silkwood را به شکلی باورپذیر اجرا کرده است.
زندگی شخصی:
- در سال ۱۹۷۸ با دون گامر، مجسمهساز مشهور، ازدواج کرد (اگرچه برخی منابع جدید از جدایی آنها خبر دادهاند).
- صاحب چهار فرزند است، از جمله میمی گامر که خودش نیز بازیگر حرفهای است.
- مریل همیشه زندگی خصوصیاش را دور از رسانهها نگه داشته و تمرکزش بیشتر روی کار هنریاش بوده.
جوایز و افتخارات:
- ۲۱ بار نامزد اسکار( که رکوردی بینظیر است)
- ۳ بار برنده اسکار
- ۸ جایزه گلدن گلوب
- نشان افتخار مدال آزادی ریاستجمهوری آمریکا در سال ۲۰۱۴ از باراک اوباما
- جایزه یک عمر دستاورد هنری از فستیوالهای مختلف از جمله کن و بفتا
با توجه به افتخاراتی که این بازیگر در طول زندگی حرفهای خود کسب کرده، بررسی بهترین فیلمهای او خالی از لطف نیست. در ادامه این مقاله به بررسی بهترین فیلم های مریل استریپ خواهیم پرداخت:
Sophie’s Choice (۱۹۸۲)
یکی از بی نظیرترین نقشآفرینی های او، بی نظیر در عمق احساس!
Kramer vs. Kramer (۱۹۷۹)
مادری بر سر دوراهی استقلال یا مادر بودن، روایتی نو و دلچسب!
The Deer Hunter (۱۹۷۸)
اولین حضور مریل استریپ در فیلمی تاثیر گزار، دوراهی بین جنگ و صلح.
Silkwood (۱۹۸۳)
نقشی که نماد شجاعت است؛ کارگری که در مقابل خطرات هسته ای می ایستد.
The Bridges of Madison County (۱۹۹۵)
نقشی درام که جذابیتهای مریل را به رخ میکشد. روایتی عاشقانه در میانسالی!
Doubt (۲۰۰۸)
مریل استریپ در این نقش نشان داد، در فضای خشک مذهبی هم میتوان درخشید.
The Iron Lady (۲۰۱۱)
نقطه عطف زندگی مریل، برنده اسکار با بازی در نفش زنی قدرتمند و مستقل.
The Devil Wears Prada (۲۰۰۶)
نقش زنی کاریزماتیک و بیرحم در دنیای مد.
Adaptation. (۲۰۰۲)
نقش زنی خردمند و پیچیده در فیلمی متافیکشنال درباره نوشتن و خلاقیت.
Out of Africa (۱۹۸۵)
رمانتیک و در عین حال شجاعانه، عاشقانه ای تاریخی در قلب جنگلهای کنیا.
Postcards from the Edge (۱۹۹۰)
مادری معروف و پرحاشیه، نقشی که هر بازیگری از پس اجرای آن بر نمی آید.
Defending Your Life (۱۹۹۱)
مریل استریپ در این نقش به همه نشان داد میتواند در ژانر کمی هم بدرخشد، کمدی جذابی درباره زندگی پس از مرگ
Death Becomes Her (۱۹۹۲)
زنی منفعتطلب که به هیچ چیز به جز خودش نمیاندیشد!
A Cry in the Dark / Evil Angels (۱۹۸۸)
نقش اجتماعی و در دناک درمورد زنی که متهم به قنل فرزندش شد.
The Hours (۲۰۰۲)
سفر در زمان، داستان زنی که در بخشهای مختلف تاریخ زندگی میکند.
The French Lieutenant’s Woman (۱۹۸۱)
درامی زیبا با بازی مریل استریپ، فیلمی اجتماعی راجع به تاریخ معاصر.
Manhattan (۱۹۷۹)
حضور کوتاهی در فیلم درام وودی آلن!
Mamma Mia! (۲۰۰۸)
روایتی موزیکال از یک درام دوست داشتنی!
Little Women (۲۰۱۹)
اقتباسی از یکی از کتب تاریخی، بازی کلاسیک و جذاب مریل استریپ.
The Post (۲۰۱۷)
نقش قدرتمند یک زن، خبرنگار آمریکایی که اسناد محرمانه دولت را لو میدهد.
The Bridges of Madison County (۱۹۹۵)
داستان عاشقانه میان زنی زیا و عکاسی جوان!
Kramer vs. Kramer (۱۹۷۹)
نقشی که مریل را صاحب برنده اسکار نقش مکمل زن کرد، دعوای حقوقی پدر و مادری راجع به حضانت فرزند بعد از طلاق!
Into the Woods (۲۰۱۴)
نقشی هیجانانگیز از داستانهای کلاسیک و افسانهای
Don’t Look Up (2021)
هشداری بزرگ اما نادیدهگرفتهشده؛ روایتی طنزآلود از بیتفاوتی بشر در برابر نابودی قطعی زمین!
Julie & Julia (2009)
دو زن در دو دنیای متفاوت اما با یک عشق مشترک؛ روایتی الهامبخش از آشپزی، جسارت و یافتن معنا در زندگی!
The Devil Wears Prada (۲۰۰۶)
از ماندگارترین نقشای مریل استریپ، پشت پرده داستانهای مد و فشن.
August: Osage County (2013) – اوت: اوسیج کانتی
فیلم «اوت: اوسیج کانتی» یکی از درخشانترین درامهای خانوادگی سینمای معاصر است که با بازی ماندگار مریل استریپ و جولیا رابرتز به تصویری تلخ، صادقانه و گاه طنزآمیز از روابط پیچیده خانوادگی میپردازد. این فیلم، اقتباسی از نمایشنامهی برندهی پولیتزر است و با کارگردانی جان ولز، موفق میشود بحران، خشم، عشق و فروپاشی را در یک خانهی پر از راز به نمایش بگذارد. بازی تأثیرگذار استریپ در نقش زنی گرفتار در درد، اعتیاد و تنهایی، بهتنهایی ارزش تماشای این اثر را دارد.
| ردیف | نام فیلم | سال | توضیح نقش |
|---|---|---|---|
| ۱ | Sophie’s Choice | ۱۹۸۲ | یکی از بینظیرترین نقشآفرینیها با عمق احساس فوقالعاده. |
| ۲ | Kramer vs. Kramer | ۱۹۷۹ | مادری بین استقلال و مادر بودن؛ روایت نو و دلچسب. |
| ۳ | The Deer Hunter | ۱۹۷۸ | اولین حضور مهم در فیلمی تاثیرگذار درباره جنگ و صلح. |
| ۴ | Silkwood | ۱۹۸۳ | کارگری شجاع در برابر خطرات هستهای. |
| ۵ | The Bridges of Madison County | ۱۹۹۵ | درامی عاشقانه در میانسالی با نمایش جذابیتهای مریل. |
| ۶ | Doubt | ۲۰۰۸ | درخشیدن در فضای خشک مذهبی. |
| ۷ | The Iron Lady | ۲۰۱۱ | نقطه عطف حرفه؛ برنده اسکار با نقش زنی قدرتمند. |
| ۸ | The Devil Wears Prada | ۲۰۰۶ | زنی کاریزماتیک و بیرحم در دنیای مد. |
| ۹ | Adaptation. | ۲۰۰۲ | زنی خردمند در داستانی متافیکشنال درباره نوشتن. |
| ۱۰ | Out of Africa | ۱۹۸۵ | عاشقانهای تاریخی و شجاعانه در کنیا. |
| ۱۱ | Postcards from the Edge | ۱۹۹۰ | مادری معروف و پرحاشیه؛ نقش دشوار. |
| ۱۲ | Defending Your Life | ۱۹۹۱ | کمدی جذاب درباره زندگی پس از مرگ. |
| ۱۳ | Death Becomes Her | ۱۹۹۲ | زنی منفعتطلب که تنها به خود میاندیشد. |
| ۱۴ | A Cry in the Dark / Evil Angels | ۱۹۸۸ | زن متهم به قتل فرزندش؛ نقش اجتماعی و دردناک. |
| ۱۵ | The Hours | ۲۰۰۲ | سفر در زمان و روایت زندگی در چند دوره تاریخی. |
| ۱۶ | The French Lieutenant’s Woman | ۱۹۸۱ | درامی اجتماعی درباره تاریخ معاصر. |
| ۱۷ | Manhattan | ۱۹۷۹ | حضور کوتاه در درام وودی آلن. |
| ۱۸ | Mamma Mia! | ۲۰۰۸ | موزیکالی دراماتیک و دوست داشتنی. |
| ۱۹ | Little Women | ۲۰۱۹ | اقتباس تاریخی با بازی کلاسیک و جذاب. |
| ۲۰ | The Post | ۲۰۱۷ | نقش خبرنگار قدرتمند افشاگر اسناد محرمانه. |
| ۲۱ | The Bridges of Madison County | ۱۹۹۵ | عاشقانه میان زنی زیبا و عکاس جوان. |
| ۲۲ | Kramer vs. Kramer | ۱۹۷۹ | اسکار نقش مکمل زن؛ دعوای حقوقی بر سر حضانت فرزند. |
| ۲۳ | Into the Woods | ۲۰۱۴ | نقشی فانتزی و افسانهای در بازآفرینی داستانهای کلاسیک. |
| ۲۴ | The Devil Wears Prada | ۲۰۰۶ | حضور ماندگار در پشت پرده دنیای مد و فشن. |
رمز موفقیت مریل استریپ در بازی در این تعداد فیلم در ژانرهای مختلف چه بود؟
رمز موفقیت مریل استریپ ترکیبی از استعداد خارقالعاده، تعهد بینظیر به نقشها، تنوع در انتخاب شخصیتها و اخلاق حرفهای بالا است. در ادامه به مهمترین دلایل موفقیت او میپردازیم:
استعداد بازیگری کمنظیر
- مریل استریپ یکی از معدود بازیگرانی است که میتواند در هر ژانری بدرخشد: درام، کمدی، موزیکال، سیاسی، بیوگرافی و حتی فانتزی.
- او توانایی حیرتانگیزی در تقلید لهجهها و تغییر چهرهی شخصیتی دارد. از لهجه لهستانی در Sophie’s Choice تا لهجه بریتانیایی مارگارت تاچر. این توانایی حیرتانگیز بود که دسته بندی بهترین فیلم های مریل استریپ را تا این حد پربار کرده است.
تنوع در نقشها
- او از نقشهای مادر مهربان در Kramer vs. Kramer تا زن قدرتمند و سرسخت در The Devil Wears Prada، و از شخصیت موزیکال در Mamma Mia! تا نخستوزیر بریتانیا در The Iron Lady را بازی کرده است.
- این تنوع باعث شده تماشاگران همیشه منتظر یک چیز جدید از او باشند.
هوش و مطالعه بالا
- خودش گفته که پیش از هر نقش، مطالعه عمیق میکند و به دقت شخصیت را تحلیل میکند.
- فارغالتحصیل از Yale School of Drama است، یکی از معتبرترین مراکز آموزش بازیگری در آمریکا.
تعهد و اخلاق کاری
- مریل به داشتن انضباط بالا و آمادگی کامل در صحنه معروف است.
- هرگز خودش را تکرار نمیکند و بهدقت پروژههایی را انتخاب میکند که چالشی جدید برایش داشته باشند.
تواضع و فروتنی
- با وجود بیش از ۲۰ نامزدی اسکار (رکورددار)، هیچگاه دچار غرور یا خودبزرگبینی نشده.
- اغلب از نقشهای زنانه قوی، پیچیده و انسانی دفاع کرده و یکی از مدافعان جدی حقوق زنان در سینماست.
پایداری بلندمدت
- برخلاف بسیاری از بازیگران که در یک دوره خاص میدرخشند، مریل استریپ در ۵ دهه در اوج باقی مانده است.
- توانسته خودش را با تغییرات هالیوود وفق دهد و همیشه بهروز بماند.
مریل استریپ بهعنوان یکی از پرافتخارترین بازیگران تاریخ سینما، در کارنامه خود نقشهایی متنوع و ماندگار به یادگار گذاشته است. بررسی فیلمهای او نهتنها نگاهی به کیفیت بالای بازیگریاش میاندازد، بلکه ما را با آثار شاخصی که در کنار دیگر ستارگان خلق شدهاند آشنا میکند؛ آثاری که گاهی همرده با بهترین فیلم های نیکول کیدمن از نظر روایت و تأثیرگذاری ارزیابی میشوند.
مریل استریپ یکی از پیچیدهترین و درخشانترین چهرههای تاریخ سینماست، و در کنار استعداد بازیگریاش، نکات ارزشمند فراوانی در مورد شخصیت، نگرش و فلسفه زندگیاش وجود دارد که الهامبخش بسیاری از هنرمندان است. در اینجا چند نکته مهم و ارزشمند درباره او آوردهام:
۷ . او از رد شدن نمیترسد
- در آغاز کارش، توسط یک تهیهکننده برای فیلم King Kong (1976) رد شد چون گفته بود:
او برای این نقش زشت است.
- واکنش مریل:
«I’m sorry I’m not beautiful enough for your King Kong.»
- او این رد شدن را انگیزهای کرد برای اثبات تواناییهایش، نه دلیلی برای ناامیدی.
۸. آموزش آکادمیک + کنجکاوی انسانی
- فارغالتحصیل Yale School of Drama است اما بارها گفته که تحصیلات بهتنهایی کافی نیست.
- او همیشه میگوید:
با گوش دادن یاد میگیرم. نه با صحبت کردن.
این نگاه نشان میدهد چطور مشاهده، همدلی و سادگی بخشی از ابزارهای اصلی اوست.
۹. در هر نقشی “انسان” میسازد
- مهم نیست نقش چقدر مثبت یا منفی باشد، استریپ همیشه سعی میکند از شخصیتها انسان واقعی و پیچیده بسازد. حتی شخصیت ظاهراً سرد و بیاحساس میراندا پریستلی در The Devil Wears Prada را با لایههای انسانی پر کرده.
۱۰.به قدرت زنان باور دارد
- استریپ همیشه از نقشهای زنانه قوی دفاع کرده. او بارها از کمبود نقشهای خوب برای زنان در سینما انتقاد کرده و گفته:
نویسندگان مرد اغلب از شخصیتهای زن نمیترسند؛ فقط نمیدانند چگونه آنها را واقعی بنویسند.
۱۱. در هر سن، در اوج باقی مانده
- برخلاف خیلی از بازیگران زن که با بالا رفتن سن کمکار میشوند، مریل استریپ در دهه ۶۰ و حتی ۷۰ زندگیاش هم در نقشهای اصلی بازی میکند.
- این موضوع باعث تغییر نگاه هالیوود به بازیگران زن مسن شده.
۱۲. فعال اجتماعی و حامی محیط زیست
- او به شدت از مسائل محیط زیست، حقوق بشر، برابری جنسیتی و حمایت از هنرمندان زن دفاع کرده.
- عضو فعال کمپینهایی مثل National Resources Defense Council و Mothers & Others است.
۱۳. در حال یادگیری مداوم است
- در مصاحبهای گفت:
با وجود همه سالهایی که بازی کردهام، هنوز هر بار که وارد پروژهای جدید میشوم، احساس میکنم باید از نو یاد بگیرم..
و در آخر:
مریل استریپ فقط یک ستاره سینما نیست؛ او نماد تعهد، درک عمیق انسانی، و فروتنی در شهرت است. مسیر حرفهایاش ثابت میکند که موفقیت پایدار تنها با استعداد به دست نمیآید، بلکه نیازمند هوش احساسی، پشتکار، و جرات برای مواجهه با شکستهاست.
چه در نقش مادری فروتن باشد، چه رئیس سختگیر یک مجله مد، یا نخستوزیر بریتانیا، همیشه به جای نقش بازی کردن، “حقیقت نقش” را برای مخاطبان زندگی میکند. او هیچگاه برای دیدهشدن داد نمیزند؛ بلکه با سکوت و دقت، عمیقترین احساسات را منتقل میکند. این، امضای مریل استریپ است.
او به ما یاد میدهد که:
- فرصتها را باید ساخت، نه منتظرشان بود.
- شکست، بخشی از مسیر رشد است.
- هر انسانی، ارزش شنیدن و درک شدن دارد.
در دنیایی پر زرقوبرق و رقابتزده، مریل استریپ با وقار، اندیشه، و عمق انسانیاش به ما نشان میدهد که چگونه میتوان “هم بزرگ بود و هم متواضع ماند.”
وقتی درباره بهترین فیلمهای علمی تخیلی دنیا میخوندم دیدم چندتاش رو قبلا دیده بودم، ولی «ماتریکس» همیشه یه جور دیگه به ذهنم میچسبه. اون دنیای دوگانه و سوالهایی که درباره واقعیت میندازه باعث میشه بعد از دیدنش باز هم ذهنت بیقرار باشه. مخصوصا صحنههایی که توش شک میکنی واقعا چه چیز واقعیه و چه چیز ساختگی
دقیقا همین تردید نسبت به واقعیت و تصور دنیای جایگزین باعث شده «ماتریکس» هنوز تازگیاش رو حفظ کنه. وقتی فیلم این سوالهای اساسی رو مطرح میکنه بدون اینکه فقط سرگرمت کنه، اون وقت حتی روزها بعد از دیدنش هم بهش فکر میکنی و این یعنی تاثیر واقعی
من همیشه از فیلمهایی که به آینده و تکنولوژیهای عجیب میپردازن خوشم میاد، ولی چیزی که «بیگانه» برای من جذابه نه فقط سفینهها و موجوداتش، بلکه حس تنهایی شخصیتها وسط یه دنیای وحشتناک و بیرحمه. اینکه هر قدمشون ممکنه آخرین قدم باشه، یه نوع تنش دائمی ایجاد میکنه که با فیلمهای معمولی فرق داره
بله، «بیگانه» فراتر از ترس از موجودات بیگانه عمل میکنه و بیشتر میره سمت ترس از انزوا و بیکسی. اون فضای بسته و تاریک سفینه انگار موقعیتها رو تشدید میکنه و همین باعث میشه هر حرکت برای بیننده با استرس همراه باشه
«بازآفرینی» رو خیلی دوست داشتم چون ترکیب علمی و انسانیاش خیلی دقیق و دلنشینه. از یه طرف با معما و پیچیدگی علمی روبهرو میشی و از طرف دیگه با احساسات شخصیتها درگیر میشی، طوری که حتی کشف رمز و رازهای علمی هم به قیمت فشار عاطفی تموم میشه. این تعادل دراماتیکش برای من خیلی دلنشینه
این نقطه قوت فیلم همونه، که میتونه داستان علمی پیچیده رو بدون اینکه مخاطب گم بشه با احساسات انسانی پیوند بزنه. وقتی نتیجه تحقیق و کشف علمی با زندگی و پیوندهای انسانی گره میخوره، تاثیرش روی بیننده عمیقتر میشه
«تماس» همیشه برای من یکی از اون فیلمهاییه که بعد از دیدن، ذهنت رو به چالش میکشه چون بیشتر از اون که بخواد درباره موجودات بیگانه باشه، درباره ارتباط و تفاهمه. اون صحنههایی که شخصیت اصلی سعی میکنه چیزی رو توضیح بده که هیچکس قبلا تجربهاش نکرده، خیلی لطیف و تاثیرگذاره
دقیقاً، «تماس» بیشتر به سمت پیام و معنا میره تا صرفا جلوههای بصری. وقتی فیلم روی تلاش برای فهم متقابل تمرکز میکنه، حتی مخاطبی که با موضوع علمی چندان آشنا نیست هم میتونه باهاش ارتباط برقرار کنه و تجربهاش تو ذهنش بمونه
من همیشه با فیلمهای علمی تخیلیای که به جنبههای فلسفی هم میپردازن ارتباط برقرار میکنم و «اِنس» هم از اونهاست چون سوالهای عمیق درباره هویت، عشق و آینده مطرح میکنه. اینکه فیلم این مفاهیم رو با زبان علم و تکنولوژی درمیآمیزه و فقط به داستان تکنیکی اکتفا نمیکنه باعث میشه بعد از دیدنش چند روزی درگیرش باشی
دقیقا اینجاست که «اِنس» از خیلی فیلمهای علمی تخیلی فاصله میگیره چون فقط جلوههای علمی رو نشون نمیده، بلکه نگاهی فلسفی به تجربه انسانی داره. وقتی فیلم باعث میشه درباره خودت و جهان اطرافت فکر کنی، میتونه تجربه سینمایی شگفتانگیزی بسازه و دلیلش هم همینه که هنوزم یادآوریاش لذتبخشه